Parce que les débats restent après le direct !

Neuf réfugiés palestiniens nous racontent, dans Qui vit encore (de Nicolas Wadimoff, en salles le 14 octobre) ce qu’ils et elles ont vécu à Gaza. L’un est un écrivain, l’autre est une journaliste, une autre encore, 14 ans, rêve de devenir chercheuse en médecine. Au début de ce documentaire, tourné en studio sur fond noir et où seules comptent les voix et la mémoire, l’un des protagonistes esquisse sur le sol et à la peinture blanche les contours de Gaza, reconstitution à la main d’un habitat qu’ils et elles ont du fuir. Un film qui lutte contre l’effacement, et où chaque parole recueillie nous rappelle l’ampleur du désastre. Nous aurons le plaisir de discuter avec Nicolas Wadimoff de son film, représentant la Suisse aux Oscars 2027 dans la catégorie du Meilleur film international.

Pendant plus d’un siècle, le cinéma reposait sur une technique solide et universelle : la pellicule argentique. Mais en l’espace de quelques années seulement, au début des années 2010, l’industrie argentique est complètement remplacée par celle, pleine de promesses et d’avantages apparents, du numérique, au point que l’on assiste à un effondrement quasi-total de la première.

Septembre 1940, un raté ambitieux débarque à Vichy avec un traité pétainiste sous le bras. Il n’est pas un monstre : il veut juste gagner en efficacité. Emmanuel Marre et Swann Arlaud ont filmé la collaboration en notes de frais, et ça ressemble furieusement à aujourd’hui.

Sans le Cabaret Voltaire, petit estaminet zurichois, nous ne serions pas là. Vraiment. Hugo Ball, Tristan Tzara, leurs ami·es : ils ont tout saccagé. Et sauvé nos âmes. Une merveilleuse BD leur rend un merveilleux hommage.

Trois heures, dix invités, un seul nom : Bolloré. De Grasset à Cannes en passant par CNews, la Bollo Night a réuni la « dream team de la riposte » pour nommer les mécanismes d’un empire et tracer les voies du démantèlement.

Le cinéma, un art devenu bourgeois, fait par les bourgeois, pour les bourgeois ? C’est ce que nous démontre Rob Grams, rédacteur en chef adjoint de Frustration Magazine, dans son livre Bourgeois Gaze, la domination de classe au cinéma.

Canal Plus vient de blacklister 600 professionnels du cinéma qui ont osé critiquer Bolloré. Ce matin au Poste : Marine Riou, du collectif Zapper Bolloré, et Alexandre Rouxel, qui a ressuscité Foucault en IA de gauche pour ne pas laisser ces outils à l’ennemi.

La culture est en guerre et peu de ses acteurs veulent le voir. Bolloré rachète, CNews radicalise, les élus RN épurent les médiathèques, les artistes se taisent par peur : Alexis Lévrier, Sophie Noël et Vincent Moiselin cartographient une offensive réactionnaire qui avance sous nos yeux.

Alors que Giorgia Meloni et son parti post-fasciste gouvernent le pays depuis 2022, le cinéma italien contemporain semble avoir rendu les armes. Pourtant, nombreux sont les cinéastes qui par le passé ont étudié à la loupe et pris le pouls d’une société italienne en proie à la manipulation des idées.

Au fil d’une causerie exceptionnelle, dense et souriante à la fois, Raoul Peck démonte les mécanismes du mensonge contemporain en s’appuyant sur Orwell.

L’inconnu de la Grande Arche est une histoire vraie, et redoutable. En 1983, François Mitterrand lance un concours d’architecture pour le projet phare des « grands travaux » de sa présidence : la Grande Arche de la Défense, dans l’axe du grand Lenôtre, du Louvre à l’Arc de Triomphe. A la surprise générale, un architecte danois remporte le concours. L’inconnu débarque à Paris où il est propulsé à la tête de ce chantier pharaonique. C’est l’objet du film de Demoustier --- à qui l’on doit, entre autres, le formidable Borgo. Comment concilier argent, architecture et art (de la politique).

Le nouveau film de Dominik Moll cartonne. Dossier 137 attire le public, reçoit un bel accueil presse, et l’imprimatur d’anciennes patronnes de l’IGPN. Sa convocation Au Poste fut un plaisir. On a causé cinéma, et réalité, messages et morale, actions et opinions. Sortez les pop corns !

Sous couvert de patrimoine et de “spectacle familial”, une autre guerre se joue : celle des récits. Derrière les reconstitutions historiques et les fêtes locales, une nébuleuse d’associations liées à Pierre-Édouard Stérin et au Puy du Fou propage une vision idéalisée, viriliste et catholique de la France éternelle. La journaliste Annabelle Martella et l’historien William Blanc dévoilent les dessous d’une offensive culturelle d’extrême droite : instrumentalisation du passé, argent public détourné, et “médiéval washing” au service d’un roman national réactionnaire. Une enquête et un échange explosifs où se joue rien de moins que la mémoire collective.

Depuis un an, Sandrine Rousseau a présidé une commission d’enquête sans précédent sur les « violences commises dans les secteurs du cinéma, de l’audiovisuel, du spectacle vivant, de la mode et de la publicité » (cinq mois de travaux, près de 400 professionnels auditionnés). On a attendu que le rapport, rédigé par Erwan Balanant (Les Démocrates), soit rendu public hier, pour inviter Sandrine Rousseau, bien connue de nos services, à nous en parler librement.

C’est un « secret de famille » national. Des non-dits en pagaille, sur plusieurs continents et quelques siècles. C’est une pièce de théâtre, drôle et documentaire, où Nicolas Lambert détricote tout ce que les manuels d’histoire ne disent pas, ou plus :

Durant dix années, le redoutable Pierre Carles a filmé les redoutés guérilleros colombiens du FARC. Il en revient avec un film simple, fort, et beau ; un film sur la mémoire, sur l’avenir, qui a une histoire. Un film intime qui, parfois, multiplie les angles morts (Pierre s’en explique ici). La guérilla des FARC est bien un film de et à la Pierre Carles, on y retrouve les obsessions du monsieur : les états terroristes, les médias complices, la résistance sociale radicale, la tentation des armes, et l’ironie qui sauve. Guerilla des FARC sort le 11 décembre.

« Les Palestiniens n’oublient rien. Le plus précieux, c’est leur mémoire » dit Piero Usberti au début de son documentaire. Nous sommes en 2018, Piero a 25 ans, il filme, seul (une caméra, deux micros, et démerde toi), Gaza au présent.

L'équipe du jeu de rôle « L’insurrection » nous convie à une partie exceptionnelle et inédite écrite par Melville Tilh-Pluñvenn.